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Salon Mommen | Workshop
Atelier « Ecritures, Boxes & entre-deux »
18/07/2016 à 23/07/2016
Atelier « Ecritures, Boxes & entre-deux »
co-animé par Milady RENOIR & Philomène ZELTZ avec l’intervention d’Alain d'URSEL
du 18-07-2016 au 23-07-2016 (10h - 17h00 dont une soirée à déterminer)

Quid ?
L'écriture, c'est peut-être « un certain goût de la ruse... les boxeurs comprennent les mensonges, le manque de réel. C'est quoi, une feinte ? C'est quoi, un direct suivi d'un crochet du gauche ? Qu'estce qu'une ouverture ? Et le fait de penser une chose et d'en faire une autre...? » (http://boxrec.com/boxer/23151 - José Torres)
Ecrire et boxer ont peut-être des affinités que nous aimerions vous faire vivre à travers une invitation à relier des formes de corps écrivant, boxant, soufflant, insufflant, produisant des textes, des récits, des poésies, des mouvements, des ouvertures, des saisissements, des touchers, des pensées, des chemins de traverse.
Boxer ? Oui, au sens métaphorique, littéraire et un peu physique...
Cet atelier comme une bulle de ré-créations, composée d'écriture créative, de lectures de textes, de films, d'images tous azimuts sur le corps, de mouvements, de corps en marche, en contact, en trouble jusqu'à peut-être un souffle, un rythme, un jaillissement.

Par qui ?
Les deux animatrices (accompagnées, lors d'une journée, d'un osthéopoète – kiné – prof de théâtre - …) puiseront dans leurs pratiques respectives (danses, lectures, écritures, arts plastiques, performances, voyages, arts martiaux internes et externes, ...) des pistes, des prises de risque douces et plurielles afin d'élaborer AVEC les participant-e-s des étapes de travail, de conscience, de jeux.

Pour quoi ?
Engendrement de textes, appropriation d'outils inducteurs en écriture et en mouvement, traits d'unions entre des pratiques artistiques, physiques, psychiques, expérimenter de nouvelles pistes, jeux de (…).

Pour qui ?
Peut participer à cet atelier tout corps vivant, débutant, désirant, empêché, en recherche. (Vraiment tout le monde – l’atelier s'adaptera à toute corpulence, toute incarnation, toute mobilité).

Avec quoi ?
- tapis de sol (gymnastique, yoga,...) (si vous n’avez pas, pas de panique, on fournira) + plaid, couverture...
- chaussures confortables et souples
- vêtements confortables (amples, sportifs, que vous aimez porter...)
- textes / livres / références / musiques / ressources - vos coups de coeur, vos lectures, des références pourraient alimenter l'atelier
- tout support technique personnel bienvenu (ordi, gsm, appareil photo, enregistreur,...) mais non obligatoire.

Infos
• Chaque participant(e) peut prévoir / envoyer un petit texte créatif (pas CV) abordant ses désirs, son rapport aux pratiques proposées (à l'une et/ou à l'autre).
/// Prix stage 220 € / (dem. d’emploi 190€) – payables en 1, 2 ou 3 mois. Acompte (1/3) à verser pour confirmer l’inscription
/// Possibilité de loger sur Bruxelles gratuitement si venu.e « d’ailleurs ».
• @ Ateliers Mommen (cité d’artistes située à Saint-Josse), rue de la Charité 37 (Arts/Loi ou Madou) – 1210 - Brussels
• du 18-07-2016 au 23-07-2016 (10h - 17h00 dont une soirée à déterminer)
• Ouvert à tou.te.s [12 inscrits maximum] à partir de 15 ans
• Toute question préalable, toute demande de précision peut être envoyée à Milady Renoir – miladyrenoirmiladyrenoir@gmail.com / Même adresse pour s’inscrire.

Qui ?
Milady Renoir anime des ateliers d'écriture depuis l'été 2003 auprès de publics variés, qu’ils soient en écritures ou en silences, écrit un peu de tout, publie dans des blogs, des revues et des livres, agit dans des espaces publics ou intimes en performances organiques et littéraires, pratique la photographie et la danse Butoh en amatrice, coordonne le Réseau professionnel des animateurs d'ateliers d'écriture en Belgique francophone depuis 2010. + miladyrenoir.skynetblogs.be/ +
Durant cette semaine, Milady proposera des injonctions de diamètres et d'amplitudes variés afin de faire écrire, faire bouger en écriture.
&
Philomène Zeltz, pendant 15 ans peintre-boxeuse, depuis quelques années, ses formations et pratiques de base se transforment, s'élargissent, à la sculpture, la marionnette, le cinéma d'animation, la soudure, le taichi/chi quong, la danse. Pourtant sa quête est toujours la même : comment être son corps, sonder le mystère de la forme, du souffle, du toucher. Durant cette semaine, son intention est de favoriser l'attention à notre corps, comme outil et source d'inspiration, comme sujet et objet, comme figeant et liant, comme matière à dire/écrire.
&
Alain d'Ursel propose une approche du corps par le geste et pour le geste. Le corps comme une antenne sensible qui se met en résonance avec le monde extérieur ou intérieur avec lequel il est en relation. Après l'Ecole Internationale de Théâtre Jacques Lecoq à Paris, il devient kinésithérapeute, suit la formation des Chaînes Musculaires Madame Godelieve Denys-Struyf dont il devient praticien et enseignant. Il enseigne la conscience du corps à l'Ecole Internationale de Théâtre Lassaad à Bruxelles. Il continue actuellement ses enseignements et recherches sur la conscience du corps sous la forme de "Laboratoires d'Anatomie Poétique". + centreperou.be/therapeutes/details/4 +
Lors d'une journée au sein de l'atelier, il invitera les participants à une théâtralisation de l'anatomie et plus particulièrement des os afin de ressentir en profondeur les coulisses omniprésentes, sensibles, structurées et fluides de la pensée, des émotions.
141 ans + 11 ans « Célébration des mondes sensibles »
05/06/2015 à 20/06/2015
A l'occasion des 141 ans des Ateliers Mommen et des 11 ans de notre asbl, nous vous invitons pour des journées portes ouvertes avec une programmation bien variée et festive !!!

Les bienvenus!



PROGRAMME:  ANNIVERSAIRE des 141 & 11 des ATELIERS MOMMEN  

Ven. 05/06

18:00  Vernissage: ouverture, expo archives & médias, expo collective

Pour inaugurer ce moment festif,  il y aura discours, buffet, visite guidée de l'expo Archives & Médias, une performance improvisée et un dj pour clôturer. Venez à l'heure pour ne rien manquer !

19:30  Solène de Cock et Gilles Monfort «  Folies des Ages  » (danse buto)

 Ce vernissage deviendra proposition de jeu pour Solène de Cock (danseuse) et Gilles Monfort (tuba). http://solenedecock.free.fr

21:00  Atomic Soul (dj)

Sam. 06/06

14:00 > 18:00 

Open ateliers : Les artistes vous accueillent dans leur ateliers : Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Camille Escudero, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Joachim Devillé, Liliane Van Petegem, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Samuel Coisne, Tessy Bauer, Théâtre Brocoli

Exposition Archives & Médias : sous la direction de Pierre Coppens, un travail d'archivages de l'Histoire de la Cité. L'exposition esquissera un aperçu des artistes qui y sont passés, de son architecture et des intervenants qui y ont laissé leur empreinte. Photographies de Philippe Debroe, Fred Mira, Nino Sitbon, Virginie Schoëff, Pierre Coppens & co - Expo historique - Installations interactives « Vie(s) Artistique aux Ateliers Mommen » & «Le Mommen en 141 +11 tableaux ». Avec la participation du musée Charlier et le soutien de la Régie Communale Autonome de Saint-Josse-Ten-Noode

Expo collective au salon : peintures, gravures, dessins, fotos, des artistes residents au Salon Mommen. Alexis Julémont, André Barthélemy, Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Bizoux De Clercq, Cécile Hupin, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Jérôme Poloczek, Joachim Devillé, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Olivier Bonny, Perrine Grivaux, Philomène Zeltz, Pierre Cordier, Samuel Coisne, Sergine André, Tessy Bauer

«  Graphème  » installation participative de Perrine Grivaux dans la venelle. : Ensemble jouons avec les empreintes et créons notre alphabet. Atelier d'estampes ouvert à tous les âges. C

«  Toile  » installation permanente de Anne-Laure Misme : Une toile tissée au jardin

"Vidéoroom" : Laura Colmenares Guerra et Camille Escudero  vous proposent une série des travaux audiovisuels, expérimentations, recherches et réalisations vidéographiques mises en oeuvre par les habitants de la Cité Mommen :  du documentaire au vidéo-poème, du film expérimental au film d’animation. Sur grand écran dans l’atelier de Laura.

14:15  Visite guidée sur réservation
Visite guidée par Jean-Louis Struyf, membre de l'ASBL, qui raconte l'histoire du lieux et le projet de son développement durable comme Cité d'artistes à caractère social. La visite guidée sera donnée dans les deux langues si souhaitée. Pour réservation: celebrations@ateliersmommen .collectifs.net

15:30 « Orcus Crocus, ou le gouffre de l'oubli », Cie. Scraboutcha 

Spectacle de marionnettes aux allures conformément turbulentes ! C’est l’histoire d’un bébé ogre qui goulûment dévore tout cru les éléments perturbateurs de notre belle société. Les improductifs lascifs, les radoteuses chatouilleuses et les charlatans délirants sont donnés en pâture à cet ogre oubliette. Mais comme chez tous les bébés, il y a l’heure de la sieste, tant attendue… Une fois le petit goinfre endormi, une autre histoire commence, une autre voix s’élève. Contents de pouvoir encore en placer une, les personnages que l’on croyait oubliés, viendront exploser leurs délires, chanter leurs controverses, chuchoter leurs dévergondages et nous chatouiller sur nos propres folies…  http://ciescraboutcha.over-blog.org/

16:30   Goûter au jardin

        +  Sculpture vivante de Liliane Van Petegem

Une forme noire, à taille humaine, angoissante, sourde, dégouline et bouge lentement. Le matériau est fait de déchets de notre société de consommation, c’est du polyéthylène, matériau non sympathique, qui ne se laisse pas pénétrer par la lumière. Elle est habitée par un être humain, qui bouge lentement, essaie de se désengluer et défie le monde dans lequel il vit. La sculpture silencieuse crie sa révolte. http://HYPERLINK "http://lilianevanpetegem.skynetblogs.be/"lilianevanpetegem.s...

17:00  «  Portraits marins éphémères monstrueux  », par Aline Fernande (contes marins)

Portraits marins éphémères monstrueux. C'est d'abord un murmure, un bourdonnement sourd... on pourrait croire à quelques papillons habitués des jardins du Mommen qui aurait pris notre oreille et ses fins poils pour des pistils...Mais Non! L'appel vient du dedans, il nous chatouille l'oreille interne! A l'ombre du jardin, cap vers le sud de l'Europe. Une plongée en compagnie d'homme-poisson, de petite fille à 5 bras, de PomPom crabes et de créatures aux 1600 ventouses et aux yeux plus grand que nos têtes.Les couleurs du jardin se confondent en un bleu nuit abyssal... tout autour de nous, des monstres marins à plusieurs visages ouvrent leurs bouches sombres.  Qui n'a jamais rêvé, le corps flottant sur les vagues, de plonger, de changer de peau... Qui sait ce qu'on rencontre, quand tout autour la vie se fait plus lente, assourdissante? http://lescauseuses.com/?page_id=229

18:00  «  L'horlogerie de l'arbre  », de Matthieu Ha (disposition musical)

Un coucou et un terrible accordéoniste, une horloge entre les arbres. Matthieu Ha, nous revient avec son propre univers décalé, entre opéra renaissance et balkan-swing. Touche-à-tout et nomade, avec sa voix de alto, cet oiseau rare livre un son mêlé de paroles étranges et des mélodies enivrantes pour enchanter les plus grands comme les tout-petits. www.youtube.com/watch?v=2f5ZNeWfKwc

19:00  Cantine au jardin - le collectif Les Petites Mains

20:30  Aï Suzuki & Matthieu Lilin (performance dance)

Ai Suzuki (performance, danse),  Quentin Conrate (percussions) et Mathieu Lilin (saxophone) détournent des pratiques buto pour improviser. Ils expérimentent le rapport tactile au son, comme une déambulation dans le corps. Ils utilisent le silence, un espace imaginaire, et laissent le corps agir ... https://vimeo.com/56032760

21:30  Mia Geynturn (electronic-noise)

Improvisation électronique basée sur des chorals de J.S. Bach. Le terrain de cette improvisation revisite des textures et structures musicales du passé pour rendre présente au monde la conscience et l'écoute. http://www.trami-nguyen.com/video/

22:30  «  Real life windows  » Installation/performance collective à la nuit tombée.

"Real life windows" ou la vie des artistes de la cité Mommen projetée dans les fenêtres de leurs espaces, comme si les entrailles de notre bâtiment s'illuminait d'un feu onirique qui donnerait à voir ce qui le constitue : des imaginaires qui cherchent à entrer en contact les uns avec les autres....!!! Coordoné par Fred Chemama avec Antje Van Wichelen, Armand Gfeller, Camille Escudero, Françoise Lacroix, Fred Chemama, Fred Marbaix, Gilles Petermans, Isabelle Rouquette, Joachim Devillé, Matthieu Ha, Pascal Baes, Perrine Grivaux, Milady Renoir, Nicolas Marchant, Philomène Zeltz, Stéfan Piat, Tessy Bauer, Yacine Sebti, Nicolas Fong.

 +      Why the Eye (tribal-noisy- xprmtl)

Au même moment que toutes les baies vitrées des bâtiments central seront illuminées par toutes sortes, Why the Eye, un quatuor masqué réuni autour des instruments construits par DjP vous emportera dans des rythmes obsédants. De leur musique, aux teintes particulières des instruments D.I.Y. se dégage un alliage de sonorités tribal-noisy-expérimentales qui ébranlera vos corps en transe. Tout un programme garanti sans programmation, pour un résultat low-fi et velu ! Avec Djp, Damien Magnette, Nico Gitto et Thomas Giry. http://whytheeye.wordpress.com/

23:30  Degurutieni + Miravisions + guests : Manu Roland, Grégoire Tertiaux et Ndiaga (fantasmagoric japanese noisy garage rock + ...) 

 Icône dandy de la scène underground d’Osaka, Arco Degurutieni est un poète multi-instrumentiste  qui mélange ces sons et les sons des autres musiciens dans une musique bien à lui oscillant entre garage rock, noisy jazzy et pop électro. Sa voix sombre, qui n’est pas sans rappeler celle de Tom Waits, nous emmène dans un univers fantasmagorique, décadent et mélancolique. Pour l'occasion, il sera accompagné par , Manu Roland et Grégoire Tertiaux et du percussionniste persistant Ndiaga. http://degurutieni.blogspot.com  + Matthieu Ha (pop-utopik, swing, catho-punk) Bon ami de Dugurutieni, avec qui il a déjà eu souvent l'occasion de joué ensemble ou lors de mêmes manifestations, ce terrible accordéoniste avec ses mélodies enivrantes nous réservera une surprise ; un solo, une jam,?, des moments d'incantation pour ne pas savoir comment passer le relais aux dj's. www.youtube.com/watch?v=2f5ZNeWfKwc Et pour rendre ces spectacles encore plus psyché il y aura les Miravisions de Fred Chemama qui viendrons créer un univers visuel construit aux jonctions de leurs imaginaires, dans une mise en relation des corps, de la lumière, du lieux et des instants qui y sont partagés. https://vimeo.com/user4967962

01:00  John Dark + Degurutieni (djs)

Dim. 07/06

14:00 > 18:00 
Open ateliers : Les artistes vous accueillent dans leur ateliers : Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Camille Escudero, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Joachim Devillé, Liliane Van Petegem, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Samuel Coisne, Tessy Bauer, Théâtre Brocoli

Exposition Archives & Médias : sous la direction de Pierre Coppens, un travail d'archivages de l'Histoire de la Cité. L'exposition esquissera un aperçu des artistes qui y sont passés, de son architecture et des intervenants qui y ont laissé leur empreinte. Photographies de Philippe Debroe, Fred Mira, Nino Sitbon, Virginie Schoëff, Pierre Coppens & co - Expo historique - Installations interactives « Vie(s) Artistique aux Ateliers Mommen » & «Le Mommen en 141 +11 tableaux ». Avec la participation du musée Charlier et le soutien de la Régie Communale Autonome de Saint-Josse-Ten-Noode

Expo collective au salon : peintures, gravures, dessins, fotos, des artistes residents au Salon Mommen. Alexis Julémont, André Barthélemy, Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Bizoux De Clercq, Cécile Hupin, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Jérôme Poloczek, Joachim Devillé, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Olivier Bonny, Perrine Grivaux, Philomène Zeltz, Pierre Cordier, Samuel Coisne, Sergine André, Tessy Bauer

«  Graphème  » installation participative de Perrine Grivaux : Ensemble jouons avec les empreintes et créons notre alphabet. Atelier d'estampes ouvert à tous les âges. Celui-ci aura lieu dans la venelle.

«  Toile  » installation permanente de Anne-Laure Misme : Une toile tissée au jardin

Videoroom : Laura Colmenares Guerra et Camille Escudero  vous proposent une série des travaux audiovisuels, expérimentations, recherches et réalisations vidéographiques mises en oeuvre par les habitants de la Cité Mommen :  du documentaire au vidéo-poème, du film expérimental au film d’animation. Sur grand écran dans l’atelier de Laura. 

La Vidéothèque Nomade de l'asbl 6870  - collection éclectique de films d’artistes belges et étrangers à découvrir ! Pour visionner les films l'asbl 6870 propose des consultations à la carte en accès libre. L’intégralité du catalogue, +/- 300 courts métrages seront alors mis à disposition du public. Les rendez-vous de La Vidéothèque Nomade sont destinés à créer des temps de diffusion collectifs et conviviaux, et à favoriser la circulation des oeuvres. Ils permettent d’ouvrir des espaces de découvertes, de réflexions, de rencontres et de débats

14:15  Visite guidée sur réservation

Visite guidée par Jean-Louis Struyf, membre de l'ASBL, qui raconte l'histoire du lieux et le projet de son développement durable comme Cité d'artistes à caractère social. La visite guidée sera donnée dans les deux langues si souhaitée. Pour réservation: celebrations@ateliersmommen .collectifs.net

15:15  Performance sculpture de Liliane Van Petegem

Une forme noire, à taille humaine, angoissante, sourde, dégouline et bouge lentement. Le matériau est fait de déchets de notre société de consommation, c’est du polyéthylène, matériau non sympathique, qui ne se laisse pas pénétrer par la lumière. Elle est habitée par un être humain, qui bouge lentement, essaie de se désengluer et défie le monde dans lequel il vit. La sculpture silencieuse crie sa révolte. http://HYPERLINK "http://lilianevanpetegem.skynetblogs.be/"lilianevanpetegem.s...

16:00  « Piquée d'un Faune » de Sylvie Bouteiller (Musique expérimentale)

Mon instrument de prédilection est le micro-contact mordu à l'acide nitrique. J'écoute le son dans sa matérialité, sa substance, ses dimensions sensibles. J'interroge la durée par des actes irréversibles et tente un dialogue avec l'imaginaire pour faire jaillir de nouvelles images. http://electrodoc.musiques-recherches.be/fr/c/6252/bouteille...

16:45  «  L'homme d'Aran  », un ciné-concert par David Chiesa (Contre-bassiste)

Tourné depuis 1997 vers l'improvisation David Chiesa nourrit son travail de la relation avec toutes sortes d'autres pratiques artistiques. Pour les Ateliers Mommen il propose de jouer sur un film documentaire fictionnel de Robert Flatherty, sorti en 1934.« L'Homme d'Aran » qui montre la rude existence d'une famille de pécheurs vivant sur une île de au large de l'Irlande sera comme une matière de jeu pour ce contre-bassiste remarquable. La durée totale de ce ciné-concert est de 73 minutes. http://david.chiesa.free.fr/

18:00  Performances

«  Jason  », des Éditions Trames (lecture à 6 voix) Jason est né au Rwanda, a grandi au Kenya, a parlé à un bédouin muet dans le désert de Dubaï, vit aujourd’hui à Bruxelles où, parmi d’autres choses fabriquées avec ses mains, il peint. Quand son existence a croisé l’Histoire du XXe siècle, Jason a ‘vu la lumière blanche’… Ce dimanche aux Ateliers Mommen, le livre « Trames-Jason » sera lancé avec une lecture à 6 voix- parce que dans ce livre-portrait chacun peut peut-être se reconnaître dans un paysage qui, pourtant, n'est pas le sien. Les éditions Trames : www.trames.be

«  Le bon heurt  », par Charles Pennequin et Camille Escudero (poésie-performance) Poésie-performance, poème actif à deux membres et vingts doigts, poème dansé, lu, roulé et vibré sur le corps ou dans la bouche, sans éviter les heurts avec l'air et les pensées de l'autre, sans éviter le bon heurt dans l'espace du vivant.. www.charles-pennequin.com, http://camilleescudero.tumblr.com

Sam 20/6

14:00 > 17:00 Table Ronde: « Cités d'artistes » ... quelle place pour les artistes dans une cité en mutation ?

Une table-ronde organisé par Olivier Bonny pour mettre en perspective, sans désir d’exhaustivité, quelques unes des questions qui traversent la condition d’artiste, aujourd’hui, dans une ville en métamorphose telle que Bruxelles ; au départ d’un lieu, sans doute particulier et rare, une cité d’artiste du XIX° siècle (classée) qui, malgré les aléas de l’histoire, lointains et récents, s’est maintenue comme telle : un bâtiment d’ateliers-logements qui continue de prêter vie à une communauté d’artistes qui n’ont d’autre prétention que de créer et faire vivre les diverses formes d’art actuels, à travers les difficultés et défis d’une urbanité à la bruxelloise. Ont été conviés à la réflexion artistes, géographes, sociologues et acteurs sociaux ayant, chacune et chacun, de leurs point de vue et disciplines, des choses à livrer sur le sujet.

Au programme :Introduction libre au propos : Le passant fait son devoir Une performance filmée de Bernard Mulliez (29:30) Belgique, 2012 ‘Portrait de l’artiste’, entre stéréotypes et précarité ?: Olivier Bonny, artiste des  Ateliers Mommen Etre artiste et habitant : Claire Scohier (Inter-environnement Bruxelles asbl) avec Manu Tête et Sylvie Eyberg, artistes Les ateliers, les artistes et la ville : deux siècles d’histoire culturelle et de dynamiques urbaines à Bruxelles : Tatiana Debroux, chercheuse, Laboratoire de géographie humaine, IGEAT, ULB L’art de la rente n’aime pas trop les artistes : Mathieu Van Criekingen, enseignant et chercheur, Laboratoire de géographie humaine, IGEAT, ULB infos/contact : bo_mailing@yahoo.fr 

Soutiens : Le Service de la Culture de la Commission Communautaire Française, du Parlement de la Fédération Wallonie-Bruxelles, de la Commune de Saint-Josse-ten-Noode, la Direction des Monuments et des Sites de la Région de Bruxelles‑Capitale, et l'Administration générale de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles.

Collaboration : Musée Charlier, Régie Communale Autonome de Saint-Josse-Ten-Noode
Mikusano Mitakara Meeting
27/06/2014 à 29/06/2014
Mikusano Mitakara Meeting

Trois trésors sacrés de la tradition chamane japonaise
le stage magique de Iida Shigemi (Kyoto, Jp)
au Salon Mommen, 37 Rue de la Charité, 1210 Saint-Josse

27-29 juin ven 15-20h, sam-dim 10.30-19h (13-15h pause)

Ces trois jours de rencontre permettent de passer l‘entrée du grand trésor. 
Pour savourer ensuite les sensations de votre corps, de votre âme et de votre vie. 
Ce n‘est ni une méthode, ni une technique, ni un entrainement physique
 qui demande l‘effort. Vous pouvez devenir le meilleur docteur, le meilleur 
maître et le meilleur conseiller pour vous-même.

+ performance au studio Grez le mardi 01 juillet à 20h 
Solo-dance-performance Iida Shigemi
„Just beginning shaman art“
Studio Grez, 15 Rue Cornet de Grez, 1030 Schaerbeek

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Que-ce que c’est 
Mikusano Mitakara ? 
Trois trésors sacrés de la tradition chamane japonaise
La voie ancienne pour vivre tous les jours d’une façon joyeuse et créative

Tradition joyeuse
Mikusano Mitakara est la voie ancienne pour vivre ensemble d’une façon joyeuse et créative. 
Nous pouvons tous le comprendre à travers notre propre corps et continuer à le poursuivre sans effort.

Meilleure façon
C’est la meilleure manière de se libérer des douleurs physiques, émotionnelles et des troubles mentaux. 
En se connectant directement à la vie, au corps et à l’âme, nous pouvons chacun trouver facilement 
notre chemin afin d’être heureux et paisible.

Habitude Magique
C’est l’ensemble magique des trois pratiques quotidiennes: Ta Ma Chi
Ta [ Tanasoe ]  Sentir la vie avec le cœur, à travers les mains, permettre de trouver une meilleure voie pour nous-même.
Ma [ Mashinai ]  À partir d’une vibration joyeuse, en répétant des mots joyeux, nous pouvons transformer énormément de choses vers une direction plus joyeuse.
Chi [Chinomichi tohsu]  En relâchant nos tentions corporelles nous pouvons rapidement nous libérer de nos douleurs physiques, émotionnelles et mentales.

INFOS supplémentaires:
-Thérapie Sei Tai gratuite, une demi-heure avant le début du stage. Dites-nous, si vous souhaitez un traitement. 
Ne ratez pas les premières trois minutes!
-Apportez de quoi prendre des notes,
des vêtements souples et un t-shirt supplémentaire.
-Les femmes enceintes et parents avec jeune enfant sont les bienvenus ! 
Ce stage s‘adresse à tous et bien sûr aux thérapeutes, pédagogues, artistes, aux amateurs des arts martiaux.
-Si jamais vous avez un problème de santé où une maladie chronique, venez s‘il vous plaît, vous êtes très bienvenus. 
Venez avec vos amis et votre famille et profitez.

Samdi 28 : dîner et fête après 19 heures! Apportez un plat ou quelque chose à grignoter, 
des instruments et tous ce que vous avez envie de partager!

Iida Shigemi est chorégraphe, danseur, musicien, compositeur, poète, romancier et guérisseur.
Il est né en 1967 à Suwa au Japon auprès de sa grand-mère, une conteuse traditionnelle. Depuis son enfance,
il a acquis de nombreuses compétences traditionnelles et magiques de l’ancienne culture chamane Japonaise. 
Iida Shigemi a fait ces études de littérature à l’Université de Kyoto et a appris le Zen au Temple Nanzenji.
 Il était disciple du fondateur de la danse Butoh, Ohno Kazuo. 
Avec l’aide de Pina Bausch et d’Alain Platel (Les Ballets C de la B, Belgique), il a commencé ses propres créations. 
Il fut invité dans plus de 20 pays. Son travail fut toujours voué à l’âme de la réalité humaine. Iida est souvent 
surnommé “human art centre” ou “Shaman-Iida”.

prix du stage (3 jours) : 100 euros
par journée : 40 euros
prix de la performance : 7 euros

contact & réservation:

Bernd +32 486 70 98 55
biboom@gmx.com

Toute l’organisation de ces 3 jours se déroule bénévolement afin de proposer à un prix raisonnable et accessible à tous. La moitié de la cotisation est utilisée pour l‘organisation des rencontres dans des pays  économiquement moins privilégié. 
Cependant, n‘hésitez pas à nous contacter en cas de besoin, de nécessités, d‘arrangements. 
Atelier d'improvisation sonore
27/02/2014 à 01/03/2014
JJ Duerinckx membre du collectif OMFI propose un atelier de sensibilisation à l’improvisation libre s’adressant aux musiciens et artistes sonores ayant une pratique courante de leurs disciplines et attirés par le son en tant que mode d’expression au sein d’un groupe. Cet atelier s’adresse aussi à toutes personnes curieuses, aventureuses, désireuses de sortir des sentiers battus ayant un minimum d’expérience musicale/sonore et souhaitant activement vivre une expérience collective dans le partage de l’écoute et le respect mutuel entre participant(e)s. Toutes approches du son, vocales ou instrumentales, naturelles ou synthétiques sont les bienvenues.

https://soundcloud.com/duerinckx-jj
http://www.one-moment-free-improv.com/

Jeudi 27 et Vendredi 28 février 2014
Deux soirées de 19H00 à 22H avec pause.
Nombre de participant(e)s : de 3 à 10 personnes maximum.

Présentation publique le samedi 1 mars

réservation en ligne indispensable :
reservations@lasemaineduson.be
coming out
26/06/2013
Coming out :

Performance ce mercredi 26 juin 2013
                              19h pre-performance
                               19h:30- 21h:30 performance
 Prix Libre

Cette performance fait suite à 5 jours de stage donné par iida shigemi  basé sur les trois trésors traditionels.

les trois trésors traditionels :

chinomichi/katsungen dance
= donner la voie à l‘énergie vitale

tanasoe/yuki
= sentir et accompagner avec le cœur à travers les mains

omaginai
= mots d'or quotidiens avec voix.


Iida Shigemi´s Profile

As a director of dance-theatre, dancer, musician, composer, poet and  novelist, Iida Shigemi’s works are enthusiastically valued by new  generations not only in Asian countries but also in Europe, USA,  Latin America and Africa.
Iida’s approach to life based on oriental tradition; easily make the wall of art genre disappear. His works are always committed to the  soul of human reality. Critics call them “miraculous  masterpiece” “living legends” “deep impact”. People concerned with art call Iida “human art centre” and  “workshop master”.