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Salon Mommen | Performance
Dongba Homme vibrant HE XIUDONG - PERFORMANCE
20/09/2015
Performance à 17h lors des journées du patrimoine

Après quelques semaines passées au sein des ateliers Mommen, en Belgique et alentour, après un workshop de trois jours donné au salon, le Dongba He Xiudong est invité à faire une « performance ».
Il a lui même choisi le salon ou jardin des ateliers, ne trouvant pas le cinéma-galerie adapté à sa culture lors de l'exposition Animismes anonymes cet fin août. C’est en commun accord avec Eduard Meier et en liaison avec l’exposition Animismes anonymes que nous sommes heureux de vous faire découvrir à travers l'Homme vibrant He Xiudong la culture Dongba lors des journées du Patrimoine.

Bio : He Xiudong a commencé l’apprentissage du chamanisme animiste « Dongba » dans son village de Tacheng province du Yunnan à 4 heures de route de la ville de Lijiang, à l’âge de 8 ans auprès de ses deux grands pères, soucieux de régénérer cette tradition chamanique touchée par la révolution culturelle chinoise des années 50.
L’un d’eux, He Shun a largement contribué à la survie de la culture Dongba aujourd’hui patrimoine Mondial. He Xiudong et Yang Yuhua, son cousin, deviendront des pionniers dans la jeune génération de prêtres « Dongba ». Il travaille aujourd’hui comme chamane à l’Institut de Recherche de Culture Dongba à Lijiang.

https://vimeo.com/142860369
EXPERIMENTAL PERFORMANCE - END OF RESIDENCE – MEETIN BETWEEN
12/09/2015
Ouverture des portes : 20H30.
Performance : 21h

EXPERIMENTAL PERFORMANCE - END OF RESIDENCE – MEETIN BETWEEN:
AÏ SUZUKI (JP) Performer
PASCAL BAES (FR) Visual Feedback
THE FEEDBACK GENTS - Robert Schleisiek & Thilo Schoelpen (DE) Installation based on electroacustic feedback.
https://www.youtube.com/watch?v=QSr5rWhLqPE
http://www.criticalsecret.net/_pascal-baes,050_.html
http://www.aerophonium.com

 
141 ans + 11 ans « Célébration des mondes sensibles »
05/06/2015 à 20/06/2015
A l'occasion des 141 ans des Ateliers Mommen et des 11 ans de notre asbl, nous vous invitons pour des journées portes ouvertes avec une programmation bien variée et festive !!!

Les bienvenus!



PROGRAMME:  ANNIVERSAIRE des 141 & 11 des ATELIERS MOMMEN  

Ven. 05/06

18:00  Vernissage: ouverture, expo archives & médias, expo collective

Pour inaugurer ce moment festif,  il y aura discours, buffet, visite guidée de l'expo Archives & Médias, une performance improvisée et un dj pour clôturer. Venez à l'heure pour ne rien manquer !

19:30  Solène de Cock et Gilles Monfort «  Folies des Ages  » (danse buto)

 Ce vernissage deviendra proposition de jeu pour Solène de Cock (danseuse) et Gilles Monfort (tuba). http://solenedecock.free.fr

21:00  Atomic Soul (dj)

Sam. 06/06

14:00 > 18:00 

Open ateliers : Les artistes vous accueillent dans leur ateliers : Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Camille Escudero, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Joachim Devillé, Liliane Van Petegem, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Samuel Coisne, Tessy Bauer, Théâtre Brocoli

Exposition Archives & Médias : sous la direction de Pierre Coppens, un travail d'archivages de l'Histoire de la Cité. L'exposition esquissera un aperçu des artistes qui y sont passés, de son architecture et des intervenants qui y ont laissé leur empreinte. Photographies de Philippe Debroe, Fred Mira, Nino Sitbon, Virginie Schoëff, Pierre Coppens & co - Expo historique - Installations interactives « Vie(s) Artistique aux Ateliers Mommen » & «Le Mommen en 141 +11 tableaux ». Avec la participation du musée Charlier et le soutien de la Régie Communale Autonome de Saint-Josse-Ten-Noode

Expo collective au salon : peintures, gravures, dessins, fotos, des artistes residents au Salon Mommen. Alexis Julémont, André Barthélemy, Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Bizoux De Clercq, Cécile Hupin, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Jérôme Poloczek, Joachim Devillé, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Olivier Bonny, Perrine Grivaux, Philomène Zeltz, Pierre Cordier, Samuel Coisne, Sergine André, Tessy Bauer

«  Graphème  » installation participative de Perrine Grivaux dans la venelle. : Ensemble jouons avec les empreintes et créons notre alphabet. Atelier d'estampes ouvert à tous les âges. C

«  Toile  » installation permanente de Anne-Laure Misme : Une toile tissée au jardin

"Vidéoroom" : Laura Colmenares Guerra et Camille Escudero  vous proposent une série des travaux audiovisuels, expérimentations, recherches et réalisations vidéographiques mises en oeuvre par les habitants de la Cité Mommen :  du documentaire au vidéo-poème, du film expérimental au film d’animation. Sur grand écran dans l’atelier de Laura.

14:15  Visite guidée sur réservation
Visite guidée par Jean-Louis Struyf, membre de l'ASBL, qui raconte l'histoire du lieux et le projet de son développement durable comme Cité d'artistes à caractère social. La visite guidée sera donnée dans les deux langues si souhaitée. Pour réservation: celebrations@ateliersmommen .collectifs.net

15:30 « Orcus Crocus, ou le gouffre de l'oubli », Cie. Scraboutcha 

Spectacle de marionnettes aux allures conformément turbulentes ! C’est l’histoire d’un bébé ogre qui goulûment dévore tout cru les éléments perturbateurs de notre belle société. Les improductifs lascifs, les radoteuses chatouilleuses et les charlatans délirants sont donnés en pâture à cet ogre oubliette. Mais comme chez tous les bébés, il y a l’heure de la sieste, tant attendue… Une fois le petit goinfre endormi, une autre histoire commence, une autre voix s’élève. Contents de pouvoir encore en placer une, les personnages que l’on croyait oubliés, viendront exploser leurs délires, chanter leurs controverses, chuchoter leurs dévergondages et nous chatouiller sur nos propres folies…  http://ciescraboutcha.over-blog.org/

16:30   Goûter au jardin

        +  Sculpture vivante de Liliane Van Petegem

Une forme noire, à taille humaine, angoissante, sourde, dégouline et bouge lentement. Le matériau est fait de déchets de notre société de consommation, c’est du polyéthylène, matériau non sympathique, qui ne se laisse pas pénétrer par la lumière. Elle est habitée par un être humain, qui bouge lentement, essaie de se désengluer et défie le monde dans lequel il vit. La sculpture silencieuse crie sa révolte. http://HYPERLINK "http://lilianevanpetegem.skynetblogs.be/"lilianevanpetegem.s...

17:00  «  Portraits marins éphémères monstrueux  », par Aline Fernande (contes marins)

Portraits marins éphémères monstrueux. C'est d'abord un murmure, un bourdonnement sourd... on pourrait croire à quelques papillons habitués des jardins du Mommen qui aurait pris notre oreille et ses fins poils pour des pistils...Mais Non! L'appel vient du dedans, il nous chatouille l'oreille interne! A l'ombre du jardin, cap vers le sud de l'Europe. Une plongée en compagnie d'homme-poisson, de petite fille à 5 bras, de PomPom crabes et de créatures aux 1600 ventouses et aux yeux plus grand que nos têtes.Les couleurs du jardin se confondent en un bleu nuit abyssal... tout autour de nous, des monstres marins à plusieurs visages ouvrent leurs bouches sombres.  Qui n'a jamais rêvé, le corps flottant sur les vagues, de plonger, de changer de peau... Qui sait ce qu'on rencontre, quand tout autour la vie se fait plus lente, assourdissante? http://lescauseuses.com/?page_id=229

18:00  «  L'horlogerie de l'arbre  », de Matthieu Ha (disposition musical)

Un coucou et un terrible accordéoniste, une horloge entre les arbres. Matthieu Ha, nous revient avec son propre univers décalé, entre opéra renaissance et balkan-swing. Touche-à-tout et nomade, avec sa voix de alto, cet oiseau rare livre un son mêlé de paroles étranges et des mélodies enivrantes pour enchanter les plus grands comme les tout-petits. www.youtube.com/watch?v=2f5ZNeWfKwc

19:00  Cantine au jardin - le collectif Les Petites Mains

20:30  Aï Suzuki & Matthieu Lilin (performance dance)

Ai Suzuki (performance, danse),  Quentin Conrate (percussions) et Mathieu Lilin (saxophone) détournent des pratiques buto pour improviser. Ils expérimentent le rapport tactile au son, comme une déambulation dans le corps. Ils utilisent le silence, un espace imaginaire, et laissent le corps agir ... https://vimeo.com/56032760

21:30  Mia Geynturn (electronic-noise)

Improvisation électronique basée sur des chorals de J.S. Bach. Le terrain de cette improvisation revisite des textures et structures musicales du passé pour rendre présente au monde la conscience et l'écoute. http://www.trami-nguyen.com/video/

22:30  «  Real life windows  » Installation/performance collective à la nuit tombée.

"Real life windows" ou la vie des artistes de la cité Mommen projetée dans les fenêtres de leurs espaces, comme si les entrailles de notre bâtiment s'illuminait d'un feu onirique qui donnerait à voir ce qui le constitue : des imaginaires qui cherchent à entrer en contact les uns avec les autres....!!! Coordoné par Fred Chemama avec Antje Van Wichelen, Armand Gfeller, Camille Escudero, Françoise Lacroix, Fred Chemama, Fred Marbaix, Gilles Petermans, Isabelle Rouquette, Joachim Devillé, Matthieu Ha, Pascal Baes, Perrine Grivaux, Milady Renoir, Nicolas Marchant, Philomène Zeltz, Stéfan Piat, Tessy Bauer, Yacine Sebti, Nicolas Fong.

 +      Why the Eye (tribal-noisy- xprmtl)

Au même moment que toutes les baies vitrées des bâtiments central seront illuminées par toutes sortes, Why the Eye, un quatuor masqué réuni autour des instruments construits par DjP vous emportera dans des rythmes obsédants. De leur musique, aux teintes particulières des instruments D.I.Y. se dégage un alliage de sonorités tribal-noisy-expérimentales qui ébranlera vos corps en transe. Tout un programme garanti sans programmation, pour un résultat low-fi et velu ! Avec Djp, Damien Magnette, Nico Gitto et Thomas Giry. http://whytheeye.wordpress.com/

23:30  Degurutieni + Miravisions + guests : Manu Roland, Grégoire Tertiaux et Ndiaga (fantasmagoric japanese noisy garage rock + ...) 

 Icône dandy de la scène underground d’Osaka, Arco Degurutieni est un poète multi-instrumentiste  qui mélange ces sons et les sons des autres musiciens dans une musique bien à lui oscillant entre garage rock, noisy jazzy et pop électro. Sa voix sombre, qui n’est pas sans rappeler celle de Tom Waits, nous emmène dans un univers fantasmagorique, décadent et mélancolique. Pour l'occasion, il sera accompagné par , Manu Roland et Grégoire Tertiaux et du percussionniste persistant Ndiaga. http://degurutieni.blogspot.com  + Matthieu Ha (pop-utopik, swing, catho-punk) Bon ami de Dugurutieni, avec qui il a déjà eu souvent l'occasion de joué ensemble ou lors de mêmes manifestations, ce terrible accordéoniste avec ses mélodies enivrantes nous réservera une surprise ; un solo, une jam,?, des moments d'incantation pour ne pas savoir comment passer le relais aux dj's. www.youtube.com/watch?v=2f5ZNeWfKwc Et pour rendre ces spectacles encore plus psyché il y aura les Miravisions de Fred Chemama qui viendrons créer un univers visuel construit aux jonctions de leurs imaginaires, dans une mise en relation des corps, de la lumière, du lieux et des instants qui y sont partagés. https://vimeo.com/user4967962

01:00  John Dark + Degurutieni (djs)

Dim. 07/06

14:00 > 18:00 
Open ateliers : Les artistes vous accueillent dans leur ateliers : Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Camille Escudero, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Joachim Devillé, Liliane Van Petegem, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Samuel Coisne, Tessy Bauer, Théâtre Brocoli

Exposition Archives & Médias : sous la direction de Pierre Coppens, un travail d'archivages de l'Histoire de la Cité. L'exposition esquissera un aperçu des artistes qui y sont passés, de son architecture et des intervenants qui y ont laissé leur empreinte. Photographies de Philippe Debroe, Fred Mira, Nino Sitbon, Virginie Schoëff, Pierre Coppens & co - Expo historique - Installations interactives « Vie(s) Artistique aux Ateliers Mommen » & «Le Mommen en 141 +11 tableaux ». Avec la participation du musée Charlier et le soutien de la Régie Communale Autonome de Saint-Josse-Ten-Noode

Expo collective au salon : peintures, gravures, dessins, fotos, des artistes residents au Salon Mommen. Alexis Julémont, André Barthélemy, Anne-Laure Misme, Anthony Oliver, Bizoux De Clercq, Cécile Hupin, Fred Chemama, Isa Muls, Isabelle Rouquette, Jérôme Poloczek, Joachim Devillé, Louis Callebaut, Mary Habsch, Nicolas Noisette, Olivier Bonny, Perrine Grivaux, Philomène Zeltz, Pierre Cordier, Samuel Coisne, Sergine André, Tessy Bauer

«  Graphème  » installation participative de Perrine Grivaux : Ensemble jouons avec les empreintes et créons notre alphabet. Atelier d'estampes ouvert à tous les âges. Celui-ci aura lieu dans la venelle.

«  Toile  » installation permanente de Anne-Laure Misme : Une toile tissée au jardin

Videoroom : Laura Colmenares Guerra et Camille Escudero  vous proposent une série des travaux audiovisuels, expérimentations, recherches et réalisations vidéographiques mises en oeuvre par les habitants de la Cité Mommen :  du documentaire au vidéo-poème, du film expérimental au film d’animation. Sur grand écran dans l’atelier de Laura. 

La Vidéothèque Nomade de l'asbl 6870  - collection éclectique de films d’artistes belges et étrangers à découvrir ! Pour visionner les films l'asbl 6870 propose des consultations à la carte en accès libre. L’intégralité du catalogue, +/- 300 courts métrages seront alors mis à disposition du public. Les rendez-vous de La Vidéothèque Nomade sont destinés à créer des temps de diffusion collectifs et conviviaux, et à favoriser la circulation des oeuvres. Ils permettent d’ouvrir des espaces de découvertes, de réflexions, de rencontres et de débats

14:15  Visite guidée sur réservation

Visite guidée par Jean-Louis Struyf, membre de l'ASBL, qui raconte l'histoire du lieux et le projet de son développement durable comme Cité d'artistes à caractère social. La visite guidée sera donnée dans les deux langues si souhaitée. Pour réservation: celebrations@ateliersmommen .collectifs.net

15:15  Performance sculpture de Liliane Van Petegem

Une forme noire, à taille humaine, angoissante, sourde, dégouline et bouge lentement. Le matériau est fait de déchets de notre société de consommation, c’est du polyéthylène, matériau non sympathique, qui ne se laisse pas pénétrer par la lumière. Elle est habitée par un être humain, qui bouge lentement, essaie de se désengluer et défie le monde dans lequel il vit. La sculpture silencieuse crie sa révolte. http://HYPERLINK "http://lilianevanpetegem.skynetblogs.be/"lilianevanpetegem.s...

16:00  « Piquée d'un Faune » de Sylvie Bouteiller (Musique expérimentale)

Mon instrument de prédilection est le micro-contact mordu à l'acide nitrique. J'écoute le son dans sa matérialité, sa substance, ses dimensions sensibles. J'interroge la durée par des actes irréversibles et tente un dialogue avec l'imaginaire pour faire jaillir de nouvelles images. http://electrodoc.musiques-recherches.be/fr/c/6252/bouteille...

16:45  «  L'homme d'Aran  », un ciné-concert par David Chiesa (Contre-bassiste)

Tourné depuis 1997 vers l'improvisation David Chiesa nourrit son travail de la relation avec toutes sortes d'autres pratiques artistiques. Pour les Ateliers Mommen il propose de jouer sur un film documentaire fictionnel de Robert Flatherty, sorti en 1934.« L'Homme d'Aran » qui montre la rude existence d'une famille de pécheurs vivant sur une île de au large de l'Irlande sera comme une matière de jeu pour ce contre-bassiste remarquable. La durée totale de ce ciné-concert est de 73 minutes. http://david.chiesa.free.fr/

18:00  Performances

«  Jason  », des Éditions Trames (lecture à 6 voix) Jason est né au Rwanda, a grandi au Kenya, a parlé à un bédouin muet dans le désert de Dubaï, vit aujourd’hui à Bruxelles où, parmi d’autres choses fabriquées avec ses mains, il peint. Quand son existence a croisé l’Histoire du XXe siècle, Jason a ‘vu la lumière blanche’… Ce dimanche aux Ateliers Mommen, le livre « Trames-Jason » sera lancé avec une lecture à 6 voix- parce que dans ce livre-portrait chacun peut peut-être se reconnaître dans un paysage qui, pourtant, n'est pas le sien. Les éditions Trames : www.trames.be

«  Le bon heurt  », par Charles Pennequin et Camille Escudero (poésie-performance) Poésie-performance, poème actif à deux membres et vingts doigts, poème dansé, lu, roulé et vibré sur le corps ou dans la bouche, sans éviter les heurts avec l'air et les pensées de l'autre, sans éviter le bon heurt dans l'espace du vivant.. www.charles-pennequin.com, http://camilleescudero.tumblr.com

Sam 20/6

14:00 > 17:00 Table Ronde: « Cités d'artistes » ... quelle place pour les artistes dans une cité en mutation ?

Une table-ronde organisé par Olivier Bonny pour mettre en perspective, sans désir d’exhaustivité, quelques unes des questions qui traversent la condition d’artiste, aujourd’hui, dans une ville en métamorphose telle que Bruxelles ; au départ d’un lieu, sans doute particulier et rare, une cité d’artiste du XIX° siècle (classée) qui, malgré les aléas de l’histoire, lointains et récents, s’est maintenue comme telle : un bâtiment d’ateliers-logements qui continue de prêter vie à une communauté d’artistes qui n’ont d’autre prétention que de créer et faire vivre les diverses formes d’art actuels, à travers les difficultés et défis d’une urbanité à la bruxelloise. Ont été conviés à la réflexion artistes, géographes, sociologues et acteurs sociaux ayant, chacune et chacun, de leurs point de vue et disciplines, des choses à livrer sur le sujet.

Au programme :Introduction libre au propos : Le passant fait son devoir Une performance filmée de Bernard Mulliez (29:30) Belgique, 2012 ‘Portrait de l’artiste’, entre stéréotypes et précarité ?: Olivier Bonny, artiste des  Ateliers Mommen Etre artiste et habitant : Claire Scohier (Inter-environnement Bruxelles asbl) avec Manu Tête et Sylvie Eyberg, artistes Les ateliers, les artistes et la ville : deux siècles d’histoire culturelle et de dynamiques urbaines à Bruxelles : Tatiana Debroux, chercheuse, Laboratoire de géographie humaine, IGEAT, ULB L’art de la rente n’aime pas trop les artistes : Mathieu Van Criekingen, enseignant et chercheur, Laboratoire de géographie humaine, IGEAT, ULB infos/contact : bo_mailing@yahoo.fr 

Soutiens : Le Service de la Culture de la Commission Communautaire Française, du Parlement de la Fédération Wallonie-Bruxelles, de la Commune de Saint-Josse-ten-Noode, la Direction des Monuments et des Sites de la Région de Bruxelles‑Capitale, et l'Administration générale de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles.

Collaboration : Musée Charlier, Régie Communale Autonome de Saint-Josse-Ten-Noode
Exposition Philomène Zeltz et Bernd Kleinheisterkamp
12/12/2014 à 21/12/2014
Exposition Philomène Zeltz et Bernd Kleinheisterkamp

Vernissage : vendredi 12 décembre à 18h
Exposition : samedi 13/12, dimanche 14/12, dimanche 21/12 de 14h à 18h

Performance de Philomène Zeltz, présentation d'une étape de travail réalisé avec Claude Magne : dimanche 21 décembre à 18h

"Philomène est un être étrange, quelque peu indéfinissable et très au delà des normes habituelles. Parfois elle apparaît comme un être humain, parfois autre chose, une autre créature. Vous ne pouvez pas savoir si c'est vous le spectateur ou si c'est elle qui vous regarde, si un miroir vous est tendu (...)Parfois je crois comprendre le désir de la plasticienne, la transe de la boxeuse, la légèreté de la danseuse, l'élan de la femme, mais je dois renoncer. Il faut voir Philomène en acte et se laisser bousculer." Claude Magne

Salon Mommen, Liefdadigheidsstraat, 37, 1210 St Joost Ten Noode
Terres Rares + Flies Rattle + Why the Eye
29/11/2014
Terres rares (drone acoustique)
Flies Rattle (voice, electronic, sounds and samples)
Why the eye (improvisation, electro, noise)

ouverture des portes à 19h
concerts à partir de 20h
Prix libre

Terres Rares
Mathieu Lilin, François Ella-Meyé, Pierre Denjean, Quentin Conrate
http://janet-dronemusic.bandcamp.com/

Flies Rattle
Célia Jankowski
Une performance multimédia interactive : sons de mouches amplifiés et transformés en direct, voix, sons électroniques et samples.
http://fliesrattle.wix.com/rattle

Why the Eye
Un quatuor masqué réuni autour des instruments construits par DjP vous emporte dans des rythmes obsédants. De leur musique, aux teintes particulières des instruments D.I.Y. se dégage un alliage de sonorités tribal-noisy-expérimentales qui ébranlera vos corps en transe. Tout un programme garanti sans programmation, pour un résultat low-fi et velu !
Avec Djp, Damien Magnette, Nico Gitto et Thomas Giry.
http://whytheeye.wordpress.com/
Mikusano Mitakara Meeting
27/06/2014 à 29/06/2014
Mikusano Mitakara Meeting

Trois trésors sacrés de la tradition chamane japonaise
le stage magique de Iida Shigemi (Kyoto, Jp)
au Salon Mommen, 37 Rue de la Charité, 1210 Saint-Josse

27-29 juin ven 15-20h, sam-dim 10.30-19h (13-15h pause)

Ces trois jours de rencontre permettent de passer l‘entrée du grand trésor. 
Pour savourer ensuite les sensations de votre corps, de votre âme et de votre vie. 
Ce n‘est ni une méthode, ni une technique, ni un entrainement physique
 qui demande l‘effort. Vous pouvez devenir le meilleur docteur, le meilleur 
maître et le meilleur conseiller pour vous-même.

+ performance au studio Grez le mardi 01 juillet à 20h 
Solo-dance-performance Iida Shigemi
„Just beginning shaman art“
Studio Grez, 15 Rue Cornet de Grez, 1030 Schaerbeek

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Que-ce que c’est 
Mikusano Mitakara ? 
Trois trésors sacrés de la tradition chamane japonaise
La voie ancienne pour vivre tous les jours d’une façon joyeuse et créative

Tradition joyeuse
Mikusano Mitakara est la voie ancienne pour vivre ensemble d’une façon joyeuse et créative. 
Nous pouvons tous le comprendre à travers notre propre corps et continuer à le poursuivre sans effort.

Meilleure façon
C’est la meilleure manière de se libérer des douleurs physiques, émotionnelles et des troubles mentaux. 
En se connectant directement à la vie, au corps et à l’âme, nous pouvons chacun trouver facilement 
notre chemin afin d’être heureux et paisible.

Habitude Magique
C’est l’ensemble magique des trois pratiques quotidiennes: Ta Ma Chi
Ta [ Tanasoe ]  Sentir la vie avec le cœur, à travers les mains, permettre de trouver une meilleure voie pour nous-même.
Ma [ Mashinai ]  À partir d’une vibration joyeuse, en répétant des mots joyeux, nous pouvons transformer énormément de choses vers une direction plus joyeuse.
Chi [Chinomichi tohsu]  En relâchant nos tentions corporelles nous pouvons rapidement nous libérer de nos douleurs physiques, émotionnelles et mentales.

INFOS supplémentaires:
-Thérapie Sei Tai gratuite, une demi-heure avant le début du stage. Dites-nous, si vous souhaitez un traitement. 
Ne ratez pas les premières trois minutes!
-Apportez de quoi prendre des notes,
des vêtements souples et un t-shirt supplémentaire.
-Les femmes enceintes et parents avec jeune enfant sont les bienvenus ! 
Ce stage s‘adresse à tous et bien sûr aux thérapeutes, pédagogues, artistes, aux amateurs des arts martiaux.
-Si jamais vous avez un problème de santé où une maladie chronique, venez s‘il vous plaît, vous êtes très bienvenus. 
Venez avec vos amis et votre famille et profitez.

Samdi 28 : dîner et fête après 19 heures! Apportez un plat ou quelque chose à grignoter, 
des instruments et tous ce que vous avez envie de partager!

Iida Shigemi est chorégraphe, danseur, musicien, compositeur, poète, romancier et guérisseur.
Il est né en 1967 à Suwa au Japon auprès de sa grand-mère, une conteuse traditionnelle. Depuis son enfance,
il a acquis de nombreuses compétences traditionnelles et magiques de l’ancienne culture chamane Japonaise. 
Iida Shigemi a fait ces études de littérature à l’Université de Kyoto et a appris le Zen au Temple Nanzenji.
 Il était disciple du fondateur de la danse Butoh, Ohno Kazuo. 
Avec l’aide de Pina Bausch et d’Alain Platel (Les Ballets C de la B, Belgique), il a commencé ses propres créations. 
Il fut invité dans plus de 20 pays. Son travail fut toujours voué à l’âme de la réalité humaine. Iida est souvent 
surnommé “human art centre” ou “Shaman-Iida”.

prix du stage (3 jours) : 100 euros
par journée : 40 euros
prix de la performance : 7 euros

contact & réservation:

Bernd +32 486 70 98 55
biboom@gmx.com

Toute l’organisation de ces 3 jours se déroule bénévolement afin de proposer à un prix raisonnable et accessible à tous. La moitié de la cotisation est utilisée pour l‘organisation des rencontres dans des pays  économiquement moins privilégié. 
Cependant, n‘hésitez pas à nous contacter en cas de besoin, de nécessités, d‘arrangements. 
Sans frontières ! … Borderless ! … Zonder grenzen ! ………
13/03/2014 à 16/03/2014
A quoi servent les politiques migratoires aujourd’hui ? Nous ne répondrons pas à la question ici, tant le sujet est vaste et sans doute complexe. Ce qui est sûr c’est que de nombreux êtres humains, en Europe, en Belgique, se heurtent aux multiples frontières visibles et invisibles, de plus en plus échafaudées dans notre société malgré les promesses d’un monde désormais sans limite depuis la chute du rideau de fer. Aussi, les Afghans – jeunes hommes, femmes, familles et adultes – sont sans doute parmi les derniers en date à manifester les injustices que ces frontières mouvantes mettent dans leur vie, comme des tessons de verre placés aléatoirement sur un chemin de montagne … En soutien à ces personnes, leur courage, leurs beautés et leur créativité, nous vous invitons à une série de découvertes artistiques à travers des photos, films, concerts, performance live painting, débats, ateliers créatifs ainsi que des rencontres directes.  Bienvenues !

*JEU. 13/3
18h- concerts : ‘Afghan Brussels quartet’ (afghan acoustic pop-folk) + Guest Dounia Depoorter (chanteuse du monde) // 19h : Ramin D. Boy (Belgo-afghan rap)
20h30- film : « Pour ne pas disparaître. Fragments de la lutte des Afghans » (2014) de Olivier Bonny + courts métrage de Alain de Halleux
22h- ambiance musicale afghane

*VEN. 14/3
18h30- vernissage de l’exposition de photos de Anne Paq, Ann Françoise Grossi, Isabelle Marchal & Laurence Vray, consacrée aux Afghans + Inauguration du projet ‘Inside out’, portraits d’Afghans habitant le Béguinage, sur la façade du bâtiment
19h30- rencontre-débat avec des membres du Comité de soutien, des Afghans + stand d’infos de la ‘Coordination contre les Rafles, les Expulsions et pour la Régularisation’ (CRER)

*SAM. 15/3
14h-19h - expo photos
13h30-18h - après-midi familles : ateliers avec les enfants, goûter collectif, jeux, ... (priorité est donnée aux familles afghanes vu la taille de la salle, merci)
20h - performance live painting “Exils” avec Nadia Berz, My Altegrim, Xavier Löwenthal, Pomme Richard, accompagnés de Kamal Malak (guitare) et d’improvisateurs du collectif ‘Inaudible’

*DIM. 16/3
14h-19h- expo photos
15h30- hospitali-thé : échange et rencontre autour d’un thé …
Solstitium hibernum
21/12/2013
Exposition, Vidéos, Performance, Concerts,
le 21 décembre à partir de 17:00

17:00 Exposition & Vidéos:
Expo: Marion Fabien, Yoan Robin, Tessy Bauer, Isabelle Rouquette
Vidéos: JF Blanquet, Noé Grenier, Baptiste Brunello, François Roux, Wouter Huis, Marc Buchy, Nicolas Roger Pène, Reno Leplat-Torti, Emeline Girault

19:00 Performance:
Baptiste Brunello Naïla Akli Carmela Chergui
(doublages vocaux)

21:00 Concerts:
Isabelle Sainte-Rose
(solo violoncelle)
ZoHo
(Arnaud Paquotte, Grégory Duby, Benjamin Chaval, Aymeric de Tapol)
AlonE
(guitare loop)

Ameublement sonore par Vincent Matyn

Prix libre

Ateliers Mommen,
rue de la Charité 37
1210 Saint-Josse-ten Noode
metro Arts-Loi
blowing west
10/08/2013
Le collectif vatchapuj en duo invite Françoise Lacroix pour une rencontre
sonore et visuelle en un set d'1/2 heure.

20h30 : ouverture des portes

21h : performance

Vincent Martial (flûte) / Pharadon Phonamnuai (saxo) / Françoise Lacroix (
projection d'image)

Suivit d'un deuxième set musical d'1/2 heure avec :

- vatchapuj (flûte et saxo)
- Dararat Chemnasiri (saxo)
- Micheln Massot ( basson)

www.sonambule.net/vatchapuj.php
coming out
26/06/2013
Coming out :

Performance ce mercredi 26 juin 2013
                              19h pre-performance
                               19h:30- 21h:30 performance
 Prix Libre

Cette performance fait suite à 5 jours de stage donné par iida shigemi  basé sur les trois trésors traditionels.

les trois trésors traditionels :

chinomichi/katsungen dance
= donner la voie à l‘énergie vitale

tanasoe/yuki
= sentir et accompagner avec le cœur à travers les mains

omaginai
= mots d'or quotidiens avec voix.


Iida Shigemi´s Profile

As a director of dance-theatre, dancer, musician, composer, poet and  novelist, Iida Shigemi’s works are enthusiastically valued by new  generations not only in Asian countries but also in Europe, USA,  Latin America and Africa.
Iida’s approach to life based on oriental tradition; easily make the wall of art genre disappear. His works are always committed to the  soul of human reality. Critics call them “miraculous  masterpiece” “living legends” “deep impact”. People concerned with art call Iida “human art centre” and  “workshop master”.

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